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经过西藏实地采风，讲述“老西藏”故事的歌舞剧《圆梦》10月13日将亮相国家大剧院进行首演。届时，藏族儿女将登上北京舞台，演绎传承五十年的“老西藏”精神。 藏歌乐舞实地采风 《圆梦》讲述“老西藏”故事 今年是西藏自治区成立50周年，也是青藏铁路开通9周年。歌舞剧《圆梦》将西藏原生态歌舞元素与西方交响乐、现代舞相融合，是在西藏自治区成立50周年之际献出的西藏民族艺术走向世界的“大礼”。由北京援藏建藏工作者协会出品，北京圣频伽文化精心制作。 《圆梦》以青藏铁路修通为背景，讲述了一名深入西藏腹地采访的摄影记者在暴风雪中被藏族同胞所救，死里逃生；随后，他又帮助患有重病的藏族姑娘四处求医，终于在青藏铁路修通后，前往内地治愈重病的感人故事。藏族同胞风雪中救了他，他同样尽全力帮助藏族儿女。《圆梦》体现了特别能吃苦、特别能忍耐、特别能团结、特别能奉献的“老西藏”精神。其实，这部感人至深的藏汉情剧目《圆梦》故事情节并非虚构，而是源于西藏的真人真事，故事主人公的原型正是现任西藏牦牛博物馆馆长的吴雨初。20多年前，身为北京援藏干部的吴雨初一次被大雪围困在阿伊拉山上，陷入险境，正是被一位藏族老阿妈救起，挽回了生命。对于当年的经历，吴雨初说：“是藏族同胞给了自己第二次生命，几十年来自己心里一直惦念着藏族人民的恩情”。 为了找到真正代表原生态的藏乐元素，自今年4月份，《圆梦》制作方北京圣频伽的主创团队分5批次进藏，在拉萨、藏北班戈县等地实地采风。这其中就有曾创作《珍珠港》、《加勒比海盗》配曲的好莱坞王牌作曲大师克劳斯。克劳斯和主创团队还专程拜访了在西藏46年，创作《洗衣歌》等经典藏族歌曲的罗念一老师。83岁高龄的“藏汉和声第一人”罗念一老师跟克劳斯和主创团队分享了多年来自己采集的藏乐录音，包括田间山歌、民间小调等。克劳斯仔细分析了这些录音资料，细心地向罗老讨教其来源并进行了系统的学习。9月21日，《圆梦》民乐及藏歌部分录音完成。 国际团队藏族儿女 共同演绎“老西藏”精神 为了深度呈现藏族文化内涵，实现西藏民族艺术在世界范围内的传播。除德国作曲大师克劳斯外，《圆梦》的主创团队更是加入了传统与现代的国际创作团队：纽约市立大学皇后学院戏剧舞蹈系终身教授殷梅担任舞蹈编导；世界著名的亚历山大弦乐四重奏第一小提琴家杨戈芳担任音乐总监；另外，英国皇家爱乐乐团已于10月6日在伦敦完成《圆梦》交响乐部分的灌录。“打造这样的国际团队是为了在东西方文化之间形成一种革命性的创新尝试，将西藏原生态的音乐和舞蹈通过国际舞台展现出来，这才是艺术真正的魅力”，《圆梦》制作人、圣频伽文化有限公司总裁张源介绍。 “从这些藏族孩子身上，我每时每刻都能感受到‘老西藏’精神在他们身上的传续，这是一种最善良、最美好的情感”，谈起参演《圆梦》的21名藏族舞蹈演员，担任本剧舞蹈编导的殷梅老师在接受本报采访时几度哽咽。为了追求最具西藏韵味的舞蹈，《圆梦》剧组专程到那曲班戈县邀请了21位民间舞团的牧区青年，“这些孩子平均年龄18岁，没有接受过专业的舞蹈训练，这反而让他们的舞蹈更具有原生态的张力。他们对外面的世界充满了好奇，很多甚至连拉萨都没去过，但他们身上流淌着一种质朴、善良、让人感动的力量，这应该是一代代‘老西藏’精神在他们身上的传续。在来北京的两个多月时间里，这些藏族孩子训练非常非常刻苦认真，每个人都瘦了，闲下来他们就帮助剧组的其他人。‘老师，要不要帮你打水；老师，要不要帮你洗衣服’……他们真的让全剧组的人感受到了藏族孩子的善良与认真，把‘老西藏’精神带到了北京”，殷梅老师说到此数度哽咽。 《圆梦》参演演员共46人，除了21名班戈县牧区舞蹈演员外，还有一名阳光的藏族青年白玛次仁在《圆梦》中担任重要舞蹈角色。这个藏族大男孩在《中国好舞蹈》中一战成名，也是保利剧院历史上第一位以个人身份举办演出的青年舞蹈家。2014年参加《中国好舞蹈》时，金星老师问他：“你觉得拉萨不能跳舞吗？你觉得在拉萨跳舞和在北京跳舞是不一样的吗？”这个阳光的舞蹈男孩回答说：“我想走出来看看，再回去自己的家乡，可能看得更清楚”。 9月29日，藏歌乐舞《圆梦》在京预演，取得巨大反响，很多援藏干部前往观看。有观众回应：“这部剧太感人了，我的眼睛一直是湿的，最为触动的地方是青藏铁路建成开通的时刻，青藏铁路的建设是几代人的梦想”。10月13日《圆梦》将亮相国家大剧院，届时，藏族儿女将登上北京舞台，诉说五十年“老西藏”精神。首演结束后，《圆梦》将拉开中国巡演的序幕。预计2016年夏季，《圆梦》国际团队将和藏族儿女一同回到西藏，在西藏演绎“老西藏”的故事。 |
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