国内唐卡收藏体系正在慢慢建立

2013-06-20 08:21:41   来源：雅昌艺术网   

唐卡艺术渐入主流市场

 

　　近几年，随着藏学热的不断升温，藏传佛教艺术品的收藏日益成为国内外藏家关注的热点，尤其是去年下半年，北京、西藏、大理、纽约、伦敦等地的展览、拍卖、论坛活动层出不穷，为佛教艺术品的收藏注入了新鲜的活力。去年9月开始北京翰海在四季拍卖中将佛教艺术品设为常规专场，首场94件拍出63.83%，成交额1158.49万元，第二场62件拍出82.26%，成交额593.23万元，成交率上升较快，可见市场认可度较高。

 

　　中国嘉德、北京保利等公司去年也再次启动了佛教艺术品专场拍卖，北京远方国际首开唐卡专场拍卖之先河，继2006年、2007年之后，北京市场再掀佛教艺术品收藏热潮。12月6日，北京远方国际上拍由123件拍品组成的“古代唐卡专场”，成交过半，1568.26万元的成交额为中国市场上的唐卡专拍拉开了序幕。其中元明时期的唐卡共有6幅，“15世纪玛尔巴唐卡”59.8万成交，18世纪藏东地区的棉布矿物胶彩老虎唐卡估价14至16万元，最终以368万元成交。

 

　　在远方国拍的带动下，2013年春拍北京保利在“自在菩提”——中国金铜佛造像、唐卡专场中推出32件唐卡拍品，总成交1690.5万元。其中一幅“13世纪绿度母”以339.25万元成交，创造国内早期唐卡又一高价。首都博物馆研究员黄春和告诉雅昌艺术网：“国内唐卡拍卖一直不成规模，去年秋拍远方国拍首次举办唐卡专场拍卖，在远方的带动下，北京保利此次上拍32件唐卡精品，特别是有两件高古唐卡，而且这是国内大拍卖公司首次上拍重量级的高古唐卡，成绩也比较突出。由于国内收藏家对高古唐卡的认知还有一定的距离，此次拍卖会将带动国内唐卡收藏体系慢慢建立。”

 

 

　　由于唐卡自身浓郁的异域风情和独特的艺术价值，近年在世界各地举行的拍卖会上，唐卡屡屡拍出天价，成为藏家瞩目的焦点。2002年，在香港佳士得拍卖会上，一幅明永乐御制的巨型《刺绣红夜魔唐卡》，受到了海内外人士的关注，最终以400多万美元成交，创造了当时唐卡成交价最高纪录，而且这一纪录至今难以突破。其实，这幅作品早在1994年在纽约佳士得的一次拍卖会上，就曾以100万美元的价格成交。去年秋拍，纽约佳士得佛教艺术品专场中13-14世纪西藏绿度母唐卡拍至176.25万美元，成为年度最贵的唐卡，另幅13世纪的阿弥陀佛唐卡也拍至104.65万美元。“国际的拍卖行一直有唐卡的拍卖，特别是高古唐卡，相对而言，国外收藏家、爱好者以及经营者，他们经营的也都是高古唐卡，对明清稍晚时期的唐卡的价值认识反而较低。”黄春和表示。

 

　　反观国内市场，虽然唐卡拍卖自国内艺术品市场萌芽以来就存在，然而价位一直偏低，且市场上多以清代唐卡为主。2002年12月，天津文物公司拍卖了一幅《清普贤菩萨像唐卡》，成交价为5.5万元，是当年国内唐卡拍卖的最高纪录;2004年北京翰海将《清初五凤图唐卡》拍出17.6万元;2005年，诚铭国际拍卖的《清御制刺绣释迦牟尼及二弟子唐卡》，成交价82.5万元。在短短的3年时间里，唐卡的价格已经翻了10多倍，显示出唐卡的巨大升值潜力。一组15幅清代佚名高僧所绘的《宗喀巴大师的一生》唐卡，在古天一2006秋拍以1650万元高价成交，创下内地唐卡拍卖新纪录。黄春和告诉雅昌艺术网：“过去是经营者在运作，真正从事艺术的人没有经济实力，而大多人没有认识到唐卡的艺术性和价值，所以市场价格走向一直很缓慢。”

 

　　近几年，由于国内经济的发展以及艺术品整体形势的发展，佛教艺术品的价值逐渐被大家认识，尤其是佛像艺术品的市场表现一直很好，稳步上涨。相对而言，唐卡一直不被重视，当同类艺术品的价位很高的时候，大家从投资的角度考虑市场已经到了饱和状态，就会转变方向，把眼光放在以前被忽视的唐卡上。但是市场上之所以缺少高古的唐卡，首都博物馆研究院黄春和认为：其一，早期对唐卡认识不足，失去了收藏先机，许多十二三世纪至十四五世纪制作的唐卡，大多进入了西方的博物馆;其二，高古唐卡本身存世量少，一些明代的唐卡精品流向海外，国内目前已很少见。

 

 

　　“唐卡”是藏文音译，是一种用纯金、银和天然矿物颜料画在布、皮革和纸上，或者刺绣在丝绸上的彩色卷轴画。谈到唐卡收藏，黄春和认为首先要喜欢，认识唐卡，真正从文化艺术价值角度入手;其次考虑到投资和增值，还要看唐卡的艺术性以及画工和品相。“虽然古代唐卡绘制不留名，但也是出自不同的匠人之手，水平有高有低，主要体现在画工、线条、色彩搭配以及画布的好坏。通常我们看唐卡的展览就当作一般宗教图画的欣赏，被看作供奉之物，与自己无关，其实唐卡的每个细节都很讲究，我们要认真品味，细细琢磨，它的画面组成，上下关系以及色彩搭配都有很深的美学。”

 

　　任何艺术都讲究溯古和源流，唐卡也不例外，相对来说，早期的唐卡艺术韵味更足，表现力更强，画面布局也更加和谐和单纯。而对收藏而言，自然是讲究精品收藏，唐卡不易于保存，品相好的寥寥无几，收藏讲究品相在90%以上，这种唐卡在构图和色彩方面都是相对完整的。但是黄春和并不仅仅主张这一条精品收藏的路线，他认为收藏的概念还是要传承和保护，因此除了精品收藏之外，对于品相不好的唐卡，出于保护和社会责任感，也应该重视。“最重要的是唐卡本身的价值，品相一定与价格有关，品相好的唐卡一百万，差的就几十万，虽然表面有损伤或者模糊，但是艺术价值还是存在的，不要追求完美，还是注重文化上的代表意义，即便一幅唐卡只有50%的品相，我们也能判断出自哪个地区，什么风格，我们既要鼓励精品收藏，也要鼓励对一般品相的唐卡有责任感的收藏。”

 

　　雅昌艺术网：北京保利2013年春拍，一幅“13世纪绿度母唐卡”拍得339.25万元，在国内也属于很高的价格，这个价格反映出什么样的现象?

 

　　黄春和：国内唐卡拍卖一直不成规模，2012年秋拍远方国拍首次举办唐卡专场拍卖。在远方的带动下，北京保利此次上拍32件唐卡，挑选了一些精品，特别是有两件高古的唐卡，而且这是国内大拍卖公司首次上拍重量级的高古唐卡，成绩也比较突出。由于国内收藏家对高古唐卡的认知还有一定的距离，此次拍卖会带动国内唐卡收藏慢慢建立。

 

　　雅昌艺术网：唐卡收藏在国际上的市场如何?

 

　　黄春和：由于唐卡本身的画风以及内涵，特别是它的艺术风格是国际性的，所以国外对唐卡的认识和接受比国内早，也更加成熟，在国际上拍出高价也很正常。在我的记忆中，2002年国外就拍出很高的价格，而且一直有唐卡的拍卖，特别是高古唐卡，相对而言，国外收藏家、爱好者以及经营者，他们过去经营的都是高古唐卡，而且对明清稍晚时期的唐卡的价值认识反而更低，都比较传统。

 

　　雅昌艺术网：高古唐卡存世量相对来说比较少?

 

　　黄春和：高古唐卡存世量相对比较少，唐卡的分布主要是元代和清代较为集中。唐卡起源于元代，唐代几乎没有实物保留下来，在印度和希腊见不到实物。西藏有100多年没有佛教，大约十一世纪西藏佛教重新开始，由于发展比较缓慢，本身绘制就很少，所以十一、十二世纪的唐卡数量较少，13、14世纪，也就是元代，由于寺庙的兴建，唐卡的绘制成一定规模，这个时期的唐卡出土的较多，大多在阿里、青海地区的塔中出土，寺庙传世的较少;十五、十六世纪，佛教发展具有相当的规模，由于明代没有供奉的习惯，其存世量和十三、十四世纪差不多。现在看到的唐卡主要以清代为主，主要集中在十八世纪，由于皇教的兴起，西藏的佛教发展很快，而且内地的皇帝也很尊崇佛教，皇宫内也绘制了很多唐卡，整个佛教传播地域较广，青海、内蒙、外蒙等，这时唐卡在西藏周边地区，如内蒙、青海、四川等藏区，还有北京、五台山、沈阳等地绘制比较多。

 

　　雅昌艺术网：明清时期的唐卡和高古唐卡相比，有哪些区别?

 

　　黄春和：由于艺术有源流，后期的艺术与前面的有继承关系，一般早期的唐卡艺术韵味更足，这与用心的程度，信仰的虔诚有一定关系，早期唐卡表现力更强，更宗教化，而后期唐卡世俗的成分，加上其它文化的成分，尤其是汉民族融入的更多;早期唐卡画面布局比较平稳，和谐、单纯，色彩也比较简单。

 

　　雅昌艺术网：绘制唐卡的颜料一般采用的是什么?

 

　　黄春和：唐卡的颜料很重要，唐卡之所以被评为飞物质文化遗产，就是因为它的传承性，这种传承体现在技术层面，包括画布怎么做，颜料的选取和配置等等。如果中间断代，这代人就不知道怎么做，颜料如何提取。文革之后，很多颜料都失传了，所以非物质文化遗产强调它的技术传承，最重要的就是颜料如何从矿物中提取出来，80年代很多西藏老艺人重新考察，在山里重新发现颜料，对过去的颜料重新发现、认知，主要是七种主色调，再配出一些副色，应该有三十二种色，都是矿物和植物颜料。

 

　　雅昌艺术网：唐卡市场在国内的兴起与其被列入非物质文化遗产有关系吗?

 

　　黄春和：有一点，但是关系不是很大。西藏本身对唐卡一直在延续、一直在用，因为它是活的艺术，不像其他汉地的佛教可有可无，老百姓还是继续在遵循，它是一种活的实用的艺术，有它的实际价值、实用性的价值。内地人喜欢唐卡，跟非物质文化遗产的重视没有太大的关系，而是在乎它自身的价值。

 

　　雅昌艺术网：国内的唐卡市场起步大概是什么时间?

 

　　黄春和：国内的唐卡市场几乎与艺术品市场同步发展，但是价位一直不被看好。以前价格非常便宜，几百元，现在涨到几百万。过去是经营者在运作，真正从事艺术的人没有经济实力，而大多人没有认识到唐卡的艺术性和价值，所以市场价格走向一直很缓慢。

 

　　雅昌艺术网：最近几年，唐卡收藏渐热，价格涨幅也很大，其主要原因是什么?

 

　　黄春和：从大方面讲是经济形势，艺术品市场的形势;其次是佛教艺术，包括造像艺术大的发展趋势，市场表现一直很好，一步步往前走，唐卡毕竟这么多年一直没有被重视，大家回过头来发现佛像已经涨到那么高的价位，重新审视唐卡的价值和价格是不成正比的。当同类艺术品的价位很高的时候，大家从投资角度觉得它已经达到一种饱和状态，所以把眼光放到唐卡方面，这是投资的心理和一种趋势，可能有一些关系。

 

　　雅昌艺术网：唐卡收藏应该注意些什么?

 

　　黄春和：唐卡收藏与其他艺术品收藏一样，两个方面：首先要喜欢，要认识它的价值，从价值倾向，真正的文化艺术价值角度入手;第二个方面，考虑到投资，保值和增值，看它的艺术性、文化性，还要看它的投资性、品相、画功，唐卡也存在高低优劣，优劣主要看画功和品相。古代绘制唐卡虽然不留名，也是出自不同的匠人之手，有一些高的，画的好的也是真正的艺术家，主要体现画功、线条、色彩搭配，用的布料是不是好，既有绘画方面的修养，同时还有很多技法的修养。可能一般人看一个唐卡的展览就像当一般宗教图像画的欣赏，像工笔画一样，跟自己无关，属于供奉之物，其实它的每个细节都很讲究，我们要认真地去品位、去细细地琢磨，学问非常大，它的组成、上下关系、色彩搭配有很深的美学的东西在里边，世间美学也有宗教美学的要求，有很深的东西，要细细品味。

 

　　雅昌艺术网：唐卡收藏还是要注重高古?

 

　　黄春和：唐卡与佛像最大的区别就是不易于保存，品相好的寥寥无几。唐卡绘制虽然是用矿物和植物等天然颜料，但是怕潮，怕霉变。谈到收藏，现在很多有钱的主张收藏精品，品相要达到90%以上，包括图像、构图、色彩都是完整的，但是现在市面上的唐卡大部分有损伤，精品收藏是一条路，但是真正的收藏不能完全是这样的要求，收藏的概念是要传承、保护，不好的唐卡也不能扔到垃圾桶吧，我们还是应该保护，要注重唐卡的价值，但一定与价格有关系，品相好的唐卡一百万，差的几十万，对品相差的唐卡还是要有保护的心态和责任感，虽然表面有损伤或者模糊，但是艺术价值还是存在的，不要追求完美，还是文化上的代表意义，即便一幅唐卡只有50%的品相，我们也能判断是哪个地区画得，是什么风格，我们既要鼓励精品收藏，也要鼓励老百姓对一般品相的唐卡有责任感。